Спектакль «Кот в сапогах» в Московском детском театре Марионеток рассчитан на самых маленьких зрителей и длится всего 45 минут. За это время успевают рассказать знакомую сказку Шарля Перро, познакомить детей с героями и оставить достаточно места для шуток, игр и общения с залом.

Начинается всё ещё до появления главного героя. На сцену выходят рассказчики Пьер и Жозефина. Жозефина, однако, не спешит садиться на своё место и устраивает небольшой розыгрыш: усаживает в кресло куклу-клоуна, а сама следит за реакцией Пьера. С первых минут становится понятно, что рассказчики не собираются просто пересказывать сказку по порядку — они готовы подурачиться и вовлечь зрителей в игру.

Выбирать главного героя тоже приходится вместе. Пьер и Жозефина перебирают разные варианты — например, слона и мартышку, — но в итоге останавливаются на рыжем Коте в сапогах. Так начинается знакомая история бедного Жака, который благодаря своему находчивому помощнику становится маркизом де Карабасом. На сцене появляются Король, принцесса Марианна и, конечно, Людоед.

Куклы словно сошли со страниц французской сказки: у них выразительные лица, а в костюмах много интересных деталей. Рыжий Кот вышел именно таким, каким и должен быть, — хитрым, уверенным в себе и обаятельным. Кажется, он заранее знает, как выкрутиться из любой ситуации.

Отдельного внимания заслуживает появление Людоеда. Сначала актёры показывают детям большую куклу клоуна. Он успевает их рассмешить, становится знакомым и совсем не страшным. А затем прямо на глазах у зрителей начинается превращение: клоун лишается парика, у него появляются густые брови, усы и борода. Весёлый персонаж постепенно превращается в настоящего сказочного злодея.

Мне нравится, что это превращение не прячут за кулисами. Дети видят, как меняется кукла, и могут сами проследить, из чего складывается образ персонажа. Людоед не возникает из ниоткуда — его буквально создают на глазах у зрителей. Для малышей это ещё и возможность увидеть, как работает театральная условность: один и тот же герой может быть смешным клоуном, а через минуту — грозным злодеем.

Есть у спектакля и ещё одна особенность: он проходит не в обычном зрительном зале, а в театральном кафе в фойе. Здесь обстановка более свободная, и детям не нужно всё время сидеть неподвижно. Можно смеяться, двигаться, реагировать на происходящее, а иногда и самим оказываться вовлечёнными в действие.

После финала артистам не приходится сразу прощаться с маленькими зрителями. Детей приглашают потанцевать, а затем можно сфотографироваться с кукольными героями. Получается, что встреча со сказкой продолжается и после того, как история на сцене уже закончилась.

Для первого знакомства с театром такой формат вполне подходит: короткий спектакль, знакомый сюжет, выразительные куклы и возможность не только смотреть, но и участвовать. А превращение клоуна в Людоеда наверняка запомнится детям не меньше, чем проделки самого Кота.