Старая добрая сказка вполне может случиться и в век просвещённый.
Особенно если действие перенести в Санкт-Петербург XIX века, добавить немного науки, велосипед, домашнюю химическую лабораторию, воздушный шар, ледяное царство, пингвинов и много-много музыки.
Именно такой «Аленький цветочек» сейчас идёт в Театре Мюзикла.
Перед нами не совсем тот «Аленький цветочек», который мы помним с детства.
Сказка Сергея Аксакова здесь остаётся основой, но вокруг неё вырос совершенно новый мир.
Корней Романович Ромашин отправляется в путешествие по коммерческим делам и обещает привезти дочерям подарки. Только девочки у него совсем не те, что в привычной сказке.
Старшая Виола интересуется физикой и химией и мечтает получить переносную лабораторию.
Средняя Роза хочет не коня, а велосипед — чтобы участвовать в соревнованиях.
А младшая Маргарита, как и положено младшей дочери, загадывает самое сказочное желание: аленький цветочек.
Уже в этом есть что-то очень симпатичное.
Сёстры здесь не завистливые красавицы, которые мечтают избавиться друг от друга, а вполне современные девушки, поддерживающие друг друга. Каждая со своими интересами, характером и мечтами.
Имена им тоже подобрали соответствующие: Виола, Роза и Маргарита.
Цветочная тема проходит через весь спектакль.
Да и женихи у девушек получились под стать.
Романтичный Гиацинтов — неисправимый стихоплёт, который ищет вдохновение везде и всюду.
Другой жених — Астров, бесстрашный мечтатель. А рядом с героями появляются и совершенно новые персонажи: добрая няня-травница Анна Родионовна, домоправительница Флора — выпускница Университета Марбурга, помощник Василий с непростым прошлым и загадочная прорицательница Клементина.
И, конечно, пингвины.
Они отвечают за юмор, подают ледяной фраппучино на птичьем молоке и время от времени выдают такие реплики, что дети смеются, а взрослые невольно улыбаются вместе с ними.
Сказка, в которой смешалось всё
Самое интересное в этом спектакле — количество всего, что здесь происходит.
Добро и зло, магия и наука, корабль и ледяное царство, велосипед и воздушный шар.
Мы успеваем поплавать по морю, оказаться среди льдов и отправиться к Чудовищу по воздуху.
Очень красивы костюмы Виктории Севрюковой.
Яркие, сказочные, с красными акцентами, которые особенно эффектно смотрятся рядом со льдом и холодными оттенками декораций.
Самое страшное чудовище оказывается совсем не страшным
Да, он косматый.
Да, он появляется в доспехах.
Да, по законам сказки должен выглядеть пугающе.
Но на деле получился скорее статный, немного доверчивый и даже милый принц.
И поёт он так, будто вышел прямо из советской эстрады.
Что, конечно, тоже добавляет персонажу очарования.
В спектакле вообще много музыки. Есть арии, ансамбли, хореографические номера, живой оркестр.
Я-то была совершенно довольна: я люблю мюзиклы и могу спокойно слушать, как герои поют, хоть весь спектакль.
И ещё мне понравилось, что именно злодейке отдали очень сильные музыкальные сцены. Более того, у неё, кажется, и самая длинная ария.
Клементина тоже получилась яркой — её предсказание об аленьком цветочке сразу задаёт сказке новое направление.
Но как Маргарита полюбила Чудовище?
И вот здесь у меня осталось ощущение недосказанности.
Я сначала хотела написать, что эта история снова напоминает нам простую вещь: женщине совершенно не обязательно влюбляться во внешность мужчины. Что любовь рождается из заботы, внимания, ухаживаний, ощущения тепла и безопасности.
И ведь именно в этом, на мой взгляд, одна из главных мыслей «Аленького цветочка».
Красивый принц может оказаться совсем не тем человеком, который нужен героине.
А Чудовище — наоборот.
Постепенно становится человеком, которого она начинает любить за его поступки.
За заботу.
За отношение к ней.
За то, что рядом с ним ей хорошо.
В книге и в известных экранизациях этот путь обычно занимает важное место: героиня сначала боится, потом узнаёт Чудовище, видит его характер, замечает его доброту, привыкает к нему — и только потом приходит любовь.
А вот в спектакле мне этого пути не хватило.
Маргарита оказывается рядом с Чудовищем, но сам процесс, благодаря которому её отношение к нему меняется не показан.
Я понимаю, что у мюзикла ограниченное сценическое время. Здесь и так огромное количество персонажей, музыкальных номеров, сюжетных линий, декораций, путешествий.
Но именно эту линию мне хотелось бы увидеть подробнее.
Потому что иначе возникает опасность, что Маргарита просто сбежала от отца, оказалась рядом с первым встретившимся ей мужчиной и почему-то его полюбила.
А ведь смысл сказки совсем не в этом.
Мне кажется, после спектакля мы обязательно отдельно обсудим этот момент с ребёнком.
Почему Маргарита полюбила Георга?
Что именно она в нём увидела?
Когда страх сменился доверием?
Когда доверие стало привязанностью?
И что в итоге оказалось важнее внешности?
Мне очень хотелось бы, чтобы на эти вопросы спектакль отвечал чуть подробнее — не только финальной сценой.
Потому что именно здесь находится сердце всей истории.
Добро, которое не требует объяснений
При этом сама идея постановки мне очень понравилась.
Здесь сестры не воюют между собой, а поддерживают друг друга.
В семье Ромашиных тепло и уютно.
Герои не пытаются соответствовать старым представлениям о том, чего должна хотеть девушка.
Одной нужна лаборатория.
Другой — велосипед.
Третьей — цветок.
И это очень современная сказка, хотя действие происходит в XIX веке.
Около двух с половиной часов с одним антрактом проходят довольно легко.
Мне нравится, что Театр Мюзикла не стал просто ещё раз пересказывать знакомую историю.
Создатели взяли Аксакова и позволили себе поиграть с его миром.
Добавили новых персонажей.
Сделали сестёр другими.
Придумали женихов.
Поселили на сцене пингвинов.
Соединили магию с наукой.
Отправили героев на корабль, в ледяное царство и в воздушное путешествие.
И при этом сохранили главное: любовь должна оказаться сильнее злых чар.
В финале лёд всё-таки тает.
Обида отступает.
Чудовище становится принцем.
А Маргарита получает своего счастливого героя.
И, несмотря на моё замечание о недостающем пути к этой любви, сам финал оставляет хорошее послевкусие.
«Аленький цветочек» получился ярким, музыкальным и очень семейным спектаклем.
Здесь есть на что смотреть детям и что обсуждать взрослым.
Главное — после спектакля всё-таки спросить ребёнка:
«А почему, как ты думаешь, Маргарита полюбила Чудовище?»
Вот тогда сказка действительно продолжится уже за пределами театра.
Комментарии